domingo, 21 de agosto de 2016

TAQUILLA USA. "Suicide Squad" sigue dominando una taquilla de lo más floja

Agosto vuelve a las cifras flojas, algo habitual en un mes como este, aunque esta vez superando igualmente a lo obtenido en 2015, cuando ninguno de los estrenos brillaba precisamente. Y ha vuelto a ocurrir. Porque ninguno de los estrenos ha acabado de dar en la diana. Algunos, como Ben-Hur, ya eran un fracaso sonado y evidente desde sus propios trailers. Otros, como Kubo and the Two strings, han acabado decepcionando.

Así, el remake de Paramount del gran clásico ganador de 11 Oscar se queda con unos pobres 11 millones de $ y la quinta plaza. Flojos, sí, pero dentro de lo esperado para una cinta sin ningún tipo de atractivo. Ha costado 100 millones de $ y ya apunta a uno de los grandes fiascos del año.

En cuanto a la nueva propuesta animada de Focus, no alcanza lo esperado en cifras y se queda en tierra de nadie, si bien ya es algo a lo que la compañía está acostumbrada. Ahora bien, sus 12,6 millones de $ quedan ligeramente lejos de los 17 de “The Boxtrolls” o “The Book Of Life”, pero sus comentarios y críticas, junto al hecho de que sea la única propuesta animada de gran presencia durante las próximas semanas, podría jugar a su favor. En contra, su presupuesto de 60 millones de $. En el pasado, “Coraline”, su film más exitoso, llegó a 75 millones de $ con el mismo presupuesto. Habrá que ver cómo aguanta.
En tercer puesto se queda War Dogs, cuyos 14 millones de $ también se sitúan ligeramente por debajo de lo esperado, aunque tampoco se esperaba de ella que diera una sorpresa. Lejos quedan los tiempos en que Todd Phillips triunfaba en taquilla.

La única alegría de la cartelera la da el estreno limitado de lo nuevo de Natalie Portman como directora, protagonista y escritora, A Tale of Love and Darkness, que en tan sólo dos salas se hace con 36.000$. Ahora bien, rodeada de comentarios de lo más dispares.

Y ante la flaqueza general, Suicide Squad vuelve a reinar en la taquilla con facilidad. Con un descenso fuerte del 54%, pero más relajado que el de hace una semana. Ahora bien, su gran motor está siendo el día a día, tanto que sigue manteniendo la ventaja de 40 millones con respecto a “Guardians of the Galaxy”, y con un descenso algo más suave que los de “Batman v Superman” o “Captain America: Civil War”. 262 millones de $ atesora, y se aproxima a los 600 en todo el mundo. La duda es si aguantará hasta los 800.

En segunda posición, Sausage Party cae más fuerte de lo esperado, pero aún así amasando 65 millones de $ en diez días, y habiendo costado menos de 20. Ya es rentable. El top 10 lo completan: Pete´s Dragon, con 42 millones de $ en diez días, aún con dudas sobre su rentabilidad; Bad Moms, que ya se va a los 85 millones de $; Jason Bourne con unos mejorables 140 millones de $, y a punto de ser la segunda más taquillera de la franquicia, si bien sigue dejando la sensación de haberse quedado corta; The Secret Life of Pets, todo un taquillazo con 346 millones de $, y casi 700 en todo el globo; y Florence Foster Jenkins, cuyos débiles 14 millones de $ demuestran que estrenar fuera de la época de premios no es buena idea.

A nivel limitado, Hell or High Water, el thriller R con Jeff Bridges y Chris Pine, se aproxima al top 10 subiendo un 326% con 3,5 millones de $ en su haber.

Fuente: Box Office Mojo

lunes, 15 de agosto de 2016

LA CRÍTICA. Star Trek: Más Allá

Esperanza en lo imposible
“Star Trek: Más Allá” comienza de manera contemplativa, con James T. Kirk echando la vista atrás y haciendo balance de una misión que se alarga ya tres años en el tiempo y que separa a toda su tripulación de sus familias.  No es extraño que la USS Enterprise afronte su nueva travesía de manera pausada, reposada, sin apostar por el non stop que suponían los comienzos de sus dos predecesoras. Porque a la creación de Gene Roddenberry le pesan los años tanto como a su ahora más experimentado y maduro capitán. Cincuenta, para ser exactos.

Y lo hace de manera nostálgica. Porque si bien no está a la altura de las dos anteriores, este nuevo salto hacia territorio inexplorado recupera buena parte de la esencia del referente catódico y la serie de películas original. Con un lavado de cara acorde a los tiempos que corren, por supuesto, y aunando el sentido del espectáculo con el que J.J. Abrams renovara la franquicia allá por 2009 con ese aroma a opereta especial tan encantadoramente geek que convirtiese al producto original en todo el fenómeno de masas que es hoy en día.


Todo en ella es distinto a lo que ya habíamos visto en los dos primeros capítulos. El guión se nota escrito por Simon Pegg por la predominancia de un humor de lo más inteligente y acertado, muy propio del comediante británico pero también de lo más trekkie, que tiene enormes aciertos como convertir a Bones y Spock en una nostálgica pareja cómica, y la ágil dirección de Justin Lin apuesta por pervertir las leyes físicas, concibiendo los escenarios como si de una cámara antigravedad se tratase, donde el arriba y el abajo se confunden continuamente. El villano cumple, el reparto mucho más –atención, porque aquí Chris Pine tiene más porte de capitán que nunca-, y la espectacularidad de las escenas de acción está garantizada. Y todo acompañado, por si fuera poco, por la excelente, y también reflexiva, partitura de Michael Giacchino.


Puede que haya quien eche de menos a Abrams y su manera de inyectar savia nueva a la saga, y quien se muestre temeroso ante la elección de Lin. Pero esta vuelta a los orígenes, pese a ofrecer algo ya visto, contiene la suficiente dosis de diversión como para hacer pasar el rato en una cartelera veraniega algo falta de entretenimiento con pedigrí de blockbuster. Y permite a su director, además, continuar con el discurso sobre la importancia de la familia que ya iniciase con “Fast & Furious”. Aquí a una escala mucho mayor. Interplanetaria. Así que tranquilos. Sus muchos problemas de producción no dañan el resultado final. La Enterprise sigue en buenas manos. A veces hay que mantener la esperanza en lo imposible.

A favor: la vuelta a los orígenes de la franquicia, pero sin dejar de lavarle la cara
En contra: que habrá quien eche de menos lo iniciado por sus dos predecesoras

Calificación ****
No se la pierda

domingo, 14 de agosto de 2016

TAQUILLA USA. El público se apunta a la fiesta de las salchichas

De nuevo un fin de semana muy superior al de hace un año, cuando “Straight Outta Compton” daba la sorpresa y se convertía en uno de los éxitos revelación del verano, y del año. Y además, con una batalla entre Warner y DC que se ha saldado con una tercera rival vencedora inesperada.

Sausage Party llegaba rodeada de enorme expectación. Tanto por el tono de la propuesta, una cinta de animación para adultos, como por los nombres implicados, que remitían a éxitos pasados como “Superbad” o “This Is The End”. La fórmula ha dado sus frutos. El público le ha dado el visto bueno, la crítica también, y esto se ha traducido en unos sensacionales 33 millones de $ en tres días. Su ventaja es que ha costado simplemente 19 millones de $, por lo que la rentabilidad la tiene esperando por ella a la vuelta de la esquina.

Y pese a dominar durante el viernes, ha acabado sucumbiendo en el global del fin de semana ante la cinta del momento. Porque vendrá rodeada de comentarios dispares y críticas desastrosas, pero Suicide Squad sigue dando que hablar. Consigue romper otro récord de Marvel y su “Guardians of the Galaxy”, erigiéndose como la cinta con mejor recaudación en un segundo fin de semana de agosto de la historia. Ahora bien, a costa de una caída ligeramente inferior a la de “Batman v Superman”, un 67%, que hace que no llegue más lejos a pesar de un buen día a día entre semana. Ante esto, sudará para llegar a los 300 millones de $. Por ahora, su total en todo el mundo es de 465 millones de $, y la duda está en si alcanzará su objetivo de los 800 millones.

Ambas cintas han vencido, eso sí, a Disney, que ve cómo su nueva readaptación de un clásico de la casa, Pete’s Dragon, logra unos fríos 22 millones de $, muy por debajo de las previsiones generales. Y aunque parte de un presupuesto fácil de rentabilizar, 65 millones de $, la cifra supone una decepción para la casa del ratón.

Del resto de estrenos, lo nuevo de Stephen Frears con Meryl Streep, Florence Foster Jenkins, entra de manera decente con 6,5 millones de $ en octava plaza. Un dato decente, sí, pero que hace preguntar si no habría tenido más éxito de haber debutado cerca de la carrera al Oscar. Por su parte, el thriller R con Jeff Bridges y Chris Pine titulado Hell of High Water logra en tan sólo 32 salas la nada desdeñable cantidad de 592.000$, aproximándose al top 10 y a la espera de si es de esos productos con buen feeling con el público.

A nivel de mantenimientos, el top 5 lo completan Jason Bourne y Bad Moms, la primera con 126 millones de $ y la segunda con 71. Esta última ya es rentable, pero a la primera le está costando encontrar su sitio. Aún así le queda algo de camino por delante, y los 246 millones de $ que atesora en todo el globo la encaminan hacia la segunda más taquillera de la franquicia, a 40 millones de $ de “The Bourne Supremacy” y “The Bourne Legacy”.

En el top 10 encontramos, entre otras, a The Secret Life of Pets y Star Trek Beyond, la primera ya erigida como todo un taquillazo con 335 millones de $ -y casi 600 en todo el mundo-, y la segunda aún moviéndose en el terreno de la decepción con 139 millones de $. Tercer mejor dato de la saga, sí, pero muy por debajo de la marca de sus dos predecesoras. Además, los 211 millones de $ que lleva en todo el mundo no le hacen un gran favor a un producto que no las tiene todas consigo para triunfar fuera de sus fronteras, y que ha costado 185 millones.

Fuente: Box Office Mojo

VOTACIONES 2016. Elige tus películas favoritas del mes de julio

Y llegó el mes de julio, y con él el cine veraniego. Desde Blake Lively enfrentándose a un enorme tiburón blanco, hasta Tarzán volviendo a los cines, sin olvidarnos de la magia de Spielberg o de los magos de "Ahora me ves 2", ni las elevadas temperaturas que se viven en las calles ahora que La Purga está en año de elecciones. Cine para todos los gustos. Y a ti, ¿cuáles te han gustado? Ya puedes elegir tus pelis favoritas del mes de julio en nuestra encuesta, compuesta por títulos estrenados durante dicho mes en España. Como de costumbre, las votaciones tendrán lugar en dos fases: una compuesta por las mejores películas de cada mes, que se cerrará el 15 de enero de 2017, y una segunda fase a la que irán todos aquellos títulos que hayan recibido 3 o más votos en la primera fase. El objetivo, elegir las mejores del año. Recuerden que se pueden escoger hasta un máximo de cinco por votación y todas las veces que lo deseen, así como introducir el título de alguna película de difícil distribución en España, siempre que el año de producción sea 2016. Y por supuesto, aún se puede votar por las mejores cintas de meses anteriores aquí.


domingo, 7 de agosto de 2016

TAQUILLA USA. El Escuadrón Suicida arrasa en su estreno, con récord bajo el brazo

Espectacular fin de semana en la taquilla USA, con el número uno superando el total de la taquilla de 2015 en el mismo fin de semana, cuando “Mission: Impossible - Rogue Nation” vivía un formidable segundo fin de semana, mientras el reboot de “Fantastic Four” se estrellaba de manera estrepitosa.

Y además, con récord bajo el brazo. Porque agosto no es un mes especialmente dado a las grandes cifras. Pero ha sido llegar Suicide Squad y romper la tendencia general hasta la fecha. 135 millones de $ -tiene la mejor media de toda la cartelera- que consagran al nuevo producto de DC como el estreno más taquillero del mes de agosto de la historia –supera a “Guardians of the Galaxy”-, y además como el film con mejor día de apertura del mismo mes, contando los sensacionales 20 millones de $ que recaudó durante los pases del jueves noche.
La pregunta es hasta dónde llegará ahora, pues sobre ella planea de nuevo la sombra de las malas críticas. En marzo, “Batman v Superman” abría con una formidable cifra, pero la mala prensa y los tibios comentarios hicieron que multiplicara solamente por 1,99 el dato inicial. La diferencia ahora es que la respuesta del público ha sido más positiva, y esto debería darle cuerda para superar los 300 millones sólo en Estados Unidos. Si superará o no al film de Snyder, sólo el tiempo lo dirá. El presupuesto ha sido más bajo, de 175 millones de $, y esta película no necesita superar los 1.000 millones de $ para dejar satisfecho al estudio. Por ahora, su total en todo el mundo es de 267 millones de $, lo cual supera el total conseguido por “Deadpool” en febrero en más territorios. Si se debe al efecto fan, de nuevo el tiempo lo dirá.

El otro estreno grande del fin de semana, Nine Lives, no logra entusiasmar a la audiencia, y rodeada de desastrosas críticas, pésimos comentarios y una visibilidad prácticamente nula, se conforma con 6,5 millones de $ en sexta plaza. Un desastre para la nueva comedia de Barry Sonnenfeld protagonizada por Kevin Spacey.

A nivel de mantenimientos, Jason Bourne se desploma un 62% para irse a los 103 millones de $, una caída muy superior a la de los anteriores Bourne con Matt Damon, y especialmente lejos de la quinta entrega de “Mission: Impossible”. Roza ya en todo el mundo los 200 millones de $, y aunque a nivel doméstico se quede por debajo de sus predecesoras, no constituirá un fracaso para Universal, pero tampoco un gran taquillazo.

Bad Moms, por su parte, confirma su condición de comedia R del momento tras su magnífico estreno hace diez días, cayendo un 40% con 51 millones de $ en total. Multiplica ya por 2,5 su presupuesto y tiene cuerda para llegar, al menos, a los 80 millones de $.

El top 5 lo completan The Secret Life of Pets, que en todo el mundo supera ya los 500 millones de $, 319 de los cuales vienen de Estados Unidos, y Star Trek Beyond, con unos 127 millones de $ que se antojan escasos teniendo en cuenta la recaudación de sus dos predecesoras. Mucho debe apretar para ser tan rentable como estas dos, especialmente a nivel internacional. Por ahora roza los 200 millones de $.

Fuera del top 5 merece la pena destacar cómo Lights Out sigue mostrando un descenso impresionante para un film de su género. 54 millones de $ lleva amasada la producción de James Wan. Fuera del top 10, la comedia de Judd Apatow Don’t Think Twice aumenta un 155% en su tercer fin de semana, con 701.485$ y una muy buena media por sala, mientras el drama R Indignation sube casi un 400% con 604.861$ en diez días. El otro drama R estrenado el pasado fin de semana, Equity, cae un 27%, pero muestra la segunda mejor media por copia de la cartelera. En diez días se va a los 177.940$.

Fuente: Box Office Mojo

sábado, 6 de agosto de 2016

LA CRÍTICA. Escuadrón Suicida

Cómo mola ser malo
Es una verdad incuestionable que invertir los roles protagónicos y heroicos del séptimo arte es un ejercicio tremendamente atractivo. Porque en muchas ocasiones, la némesis es mucho más interesante que el héroe cinematográfico de toda la vida. Ser malo mola, y mucho.

“Escuadrón Suicida” no inventa nada nuevo en ese sentido. Es el enésimo intento por parte de Hollywood de poner en primera línea de cartel a villanos. De convertirles en héroes a su pesar, siempre provistos, cómo no, de un buen fondo que haga que el público sienta empatía hacia ellos. A asesinos a sueldo, psicópatas, locos, pirómanos, payasos de risa distorsionada y hasta monstruos come hombres.

Pero aquí el truco está en hacerlo con una buena dosis de gamberrismo y falta de medicación. David Ayer modula su dura manera de entender el cine de género para ofrecer un entretenimiento en el que reina el caos y la locura en todos los apartados de la producción. Desde el guión hasta el montaje, pasando por un reparto metido en sus papeles hasta la médula, donde Margot Robbie y Will Smith se erigen como reyes de la función. Incluso el ridículo se apodera de ella en más de un instante, pero todo es parte del (sin)sentido del espectáculo carente de prejuicios que ofrece durante sus dos horas de metraje.


Por supuesto, ese exceso de locura tiene sus contras. Y los posibles recortes de Warner también. No todos los personajes están tratados con el mismo mimo, y algunos, como el Joker de Leto, están bastante mal dibujados e insertados casi con calzador. El villano tiene poca chicha, el film no sabe cómo empezar y acabar, y hay momentos sin demasiado sentido por mencionar otros ejemplos de defectos.


“Escuadrón Suicida” no es la obra definitiva del nuevo universo cinematográfico DC, ni la mejor hasta la fecha. Algunos podrían achacarle incluso cierta tendencia marvelita, aunque con una marcada estética punk. Pero esta action movie iluminada con luces de neón y acompañada de música de lo más cañera y acertada da un paso más allá en lo que a adaptaciones de cómics a la gran pantalla se refiere. No por poner a los malos como los buenos. Eso ya lo hemos visto. Sino por hacerlo con descaro y poca cordura. Aunque el delirio vaya en descenso conforme avanza el metraje. Ser malo mola más que nunca. Con ellos estamos en buenas manos.

A favor: Margot Robbie, Will Smith y su ingente dosis de locura
En contra: detalles de guión muy mejorables, y que el delirio vaya en descenso

Calificación ****
No se la pierda

miércoles, 3 de agosto de 2016

LA CRÍTICA. Sharknado: Que la 4ª te acompañe

Entretenimiento a la cuarta
Hace ya una entrega que “Sharknado” dejó de ser el fenómeno más rentable de la historia de la cadena SyFy, la abanderada del cine cutre, a pesar de que hay más ilustres y entretenidas producciones de serie B y Z por ahí pululando, para pasar a ser una franquicia en toda regla. Concretamente desde que se atreviera con las odiseas espaciales y mostrase un afán continuista que suponía un rara avis en la saga.

Pero esta serie de filmes no puede ser analizada como cualquier otra franquicia conocida porque, sencillamente, sus responsables hacen lo que les da la gana y no atienden a las reglas de la industria. Por ello, esperar que cada nueva entrega supere a la anterior es una pérdida absoluta de tiempo.

De hecho, la concepción que del concepto de franquicia tiene el señor Anthony C. Ferrante y el guionista Thunder Levin es más básica que el mecanismo de funcionamiento de una motosierra. “Sharknado: Que la 4ª te acompañe” apuesta por el más difícil todavía, por elevar a la cuarta una fórmula que lleva dando éxito a sus creadores desde hace tres años. Esto se traduce en más chistes cafres a costa de sus cameos y referencias cinematográficas –desde “La matanza de Texas” o “El mago de Oz” hasta “Los vigilantes de la playa”, pasando, cómo no, por “Star Wars: El despertar de la fuerza”-, y una absoluta falta de sentido del ridículo a la hora de manejar personajes, interpretaciones, pasajes que dejarían la imposibilidad de la franquicia “Fast & Furious” en entredicho, y todo aquello que Hollywood atesora como estandarte de sus blockbusters. Es decir, espectacularidad y aparatosos efectos especiales.


Y pese a que sigue siendo un divertimento para desconectar neuronas durante hora y media, lo que más podría achacársele a estas alturas es que no explote hasta el infinito todo su potencial. Nunca llega a tirar la casa por la ventana. Se contenta, simple y llanamente, con ser lo que se espera de ella. Para muestra, una escena, aquella en la que sus protagonistas resurgen del interior de un pez grande que se ha comido al más chico. Hasta ahí llega su nivel de innovación. Hasta la cuarta potencia. Pero quizá el error sea seguir buscándole las cuatro aletas al tiburón a una producción de esta cadena.



A favor: que entretiene, lo cual ya es mucho
En contra: sigue sin explotar todo su potencial

Calificación **
Se deja ver

lunes, 1 de agosto de 2016

VOTACIONES 2016. Elige tus películas favoritas del mes de junio

¿La fantasía de Gods Of Egypt, o la de Warcraft? ¿El terror de The Conjuring 2, o el thriller de Green Room? ¿O prefieres más a Pixar y su Finding Dory? Ya puedes elegir tus pelis favoritas del mes de junio en nuestra encuesta, compuesta por títulos estrenados durante dicho mes en España. Como de costumbre, las votaciones tendrán lugar en dos fases: una compuesta por las mejores películas de cada mes, que se cerrará el 15 de enero de 2017, y una segunda fase a la que irán todos aquellos títulos que hayan recibido 3 o más votos en la primera fase. El objetivo, elegir las mejores del año. Recuerden que se pueden escoger hasta un máximo de cinco por votación y todas las veces que lo deseen, así como introducir el título de alguna película de difícil distribución en España, siempre que el año de producción sea 2016. Y por supuesto, aún se puede votar por las mejores cintas de meses anteriores aquí.


LA CRÍTICA. Dioses de Egipto

Mitología de cartón piedra
Hubo un tiempo en que los dioses compartían la Tierra con su imperfecta creación, los humanos. Un tiempo de paz en el que todos tenían ganado el acceso al Más Allá. Y hubo un tiempo en que Alex Proyas engrosaba la lista de cineastas prometedores, de directores mundanos que con el paso de los años podrían ocupar un lugar entre los dioses de la realización. Al menos en lo que a fantástico se refiere.

“Dioses de Egipto” es la misiva definitiva, la prueba irrefutable de que el visionario director de las espléndidas “Dark City” o “El cuervo” está perdido en el infierno de la comercialidad, sin posibilidad aparente de redención. Una comercialidad de la que lleva haciendo gala desde que Hollywood le fagocitara con “Yo, Robot” y posteriormente con la incomprendida e infravalorada “Señales del futuro”. Pero incluso entonces seguía manteniendo cierta carga de profundidad, oscuridad y, especialmente, calidad.

Aquí todo eso se ha perdido. Su nuevo film tiene ideas de lo más interesantes y atrevidas, todas ellas surgidas de su manera de reformular la mitología en forma de escenarios digitales de lo más imaginativos, de deidades pasadas de rosca y de criaturas egipcias fantásticas. Pero la mitología que exhibe es de cartón piedra, pura amalgama digital en la que sus actores se desenvuelven sin un solo atisbo de credibilidad interpretativa -se salva Nikolaj Coster-Waldau, el único que parece tomarse en serio la función- ni técnica –los efectos especiales pierden en cuanto los personajes de carne y hueso deben interactuar con ellos-, en la que el guión se muestra soso y aburrido, con una estructura episódica por fases que se resuelven de la manera más simple posible, y en la que sus dos horas de metraje pesan como si duraran el doble.


Y es una lástima, porque “Dioses de Egipto” tiene una componente de lo más kitsch en su diseño artístico, que debió ir acompañada de un desarrollo mucho más entretenido, más desvergonzado y audaz. En su lugar tenemos una insulsa película de aventuras que convierte a la nueva “Furia de titanes” y su secuela en piezas cuanto menos entretenidas, y que no merece ocupar un puesto junto a los dioses. Al contrario, merece estar entre lo peor del año.


A favor: su manera de jugar con la mitología egipcia
En contra: que dirección, efectos, actores y guión no la acompañen
Calificación *
Ni se moleste

domingo, 31 de julio de 2016

TAQUILLA USA. Jason Bourne returns

Fin de semana de altos vuelos en la taquilla USA, superior al de 2015, cuando “Mission: Impossible – Rogue Nation” estrenaba con cifras y críticas de lo más entusiastas.

En este caso, el número uno ha superado a lo conseguido por la cinta de Tom Cruise, y de nuevo estamos ante una quinta entrega de una taquillera franquicia. La vuelta del dúo Paul Greengrass y Matt Damon a la saga Bourne era largamente esperada, y esto se ha traducido en unos muy buenos 60 millones de $. Muy buena cifra a priori, la segunda más alta de la saga, y buenos comentarios en general, si bien la crítica la ha maltratado bastante. Aún así, el gran  problema de Jason Bourne se encuentra a la vuelta de la esquina, con “Suicide Squad” pisando fuerte y seguramente robándole terreno. Su ventaja, sin duda, su presupuesto de 120 millones de $, cifra que no debería tener problemas en superar. No obstante, no tendrá inconvenientes para ser rentable gracias a la recaudación internacional. A nivel mundial su total asciende ya a 110 millones de $, con muchos territorios por explotar.

No ha sido la única que ha gozado de un excelente estreno. La comedia Bad Moms, con Mila Kunis y Kristen Bell, da en la diana de la taquilla con 23 millones de $, rodeada de buenas críticas y comentarios. Tiene visibilidad y no mucha competencia por delante. Ya supera su presupuesto y tiene todo a su favor para ser una grata sorpresa veraniega.

A nivel limitado, otras tres cintas R han calado entre el público. Los dramas indies Indignation y Equity debutan por encima de los 80.000$ en cuatro salas, logrando las mejores medias por sala de la cartelera.
La cara amarga la pone el thriller con Dave Franco y Emma Roberts titulado Nerve, que amasa tan sólo 15 millones de $ desde su estreno el jueves, y sin demasiado entusiasmo por parte de crítica y público. Su pareja no vende excesivamente, y la campaña de promoción no acaba de dejar claro de qué va el producto. Aspira, con suerte, a doblar esa cifra de aquí al final de su carrera.

A nivel de mantenimientos, grandes noticias en general, si bien la peor parte se la lleva Star Trek Beyond. La nueva aventura de la nave Enterprise confirma que no tiene la misma comunión con el público, cayendo un fuerte 59% y con 105 millones de $ en su haber. En su momento, las dos primeras mostraron caídas inferiores al 47%, por lo que esta nueva entrega no gozará del éxito de estas en suelo americano. Habrá que esperar a que se expanda a otros mercados para comprobar si logra compensar las flojas cifras estadounidenses. Por ahora, lleva 160 millones de $ en todo el mundo, habiendo costado 185.

El top 5 lo completan The Secret Life of Pets, todo un pelotazo que ya se acerca a los 300 millones de $, y a los 400 en todo el globo –ha costado solamente 75-, y Lights Out, que parece gustar al público más de lo esperado, cayendo este fin de semana un magnífico 50%, algo extraño en este tipo de productos. Acumula 42 millones de $.

También cae un 50% Ice Age: Collision Course, y exactamente con la misma cantidad en diez días. Sin embargo, la cifra en este caso se antoja escasa para esta franquicia, aunque su ventaja resida en lo modesto de su presupuesto. 105 millones de $ que ya rentabiliza en todo el mundo con 253 millones de $.

A nivel limitado, este fin de semana Café Society aumentaba sustancialmente su presencia en salas, y el resultado ha sido un incremento del 164% y casi 4 millones de $ en total. Lo nuevo de Woody Allen parece interesar a la audiencia y se aproxima al top 10. Habrá que ver si supera los 10 millones de $, cifra que se le suele resistir al cineasta.

Fuente: Box Office Mojo

domingo, 24 de julio de 2016

TAQUILLA USA. La nave Enterprise y el terror vencen al deshielo

Formidable fin de semana en la taquilla USA, muy superior al de hace un año, y el primero desde mayo en el que los títulos del top 5 superan los 20 millones de $, y el sexto de toda la historia.

El podio ha sido, de manera fácil y previsible, para Star Trek Beyond, que debuta justo dentro de lo esperado con 59 millones de $. La franquicia, de manera lógica e inevitable, va en decadencia en taquilla, y el total en estos tres días supone un 15% a lo logrado por Into Darkness en 2013, película que ya de por sí evidenciaba un bajón importante en cifras con respecto al primer reboot de 2009. En su momento, la segunda quedó bastante por debajo de su predecesora, pero acabó superándola a nivel internacional. Esta nueva aventura de la tripulación del Enterprise seguramente acabe en torno a los 180 millones de $, alrededor de lo que ha costado, y con semejante presupuesto tocará apretar a nivel internacional. Por ahora, su total en todo el mundo es aún de casi 90 millones de $.

La gran sorpresa del fin de semana la da la propuesta de terror de Warner y New Line Lights Out, adaptación al largo del cortometraje del mismo título que se convirtió en sensación hace pocos años, de la mano del mismo director y con producción de James Wan. Sus buenas críticas y la garantía del productor han servido para que supere todas las previsiones con 22 millones de $, casi cinco veces lo que ha costado. SU comportamiento de viernes a sábado ha sido el típico en una cinta de género, cayendo fuertemente en su segundo día, pero debería al menos superar los 55 millones de $.

La que no se salva de la quema es Ice Age: Collision Course, todo un descalabro con el que Fox ha pinchado. 21 millones de $ ha conseguido, escasos para la franquicia y para un producto de 105 millones de $, que dependerá de la recaudación internacional.

A nivel limitado, la mejor copia por sala va a parar a manos de la comedia dramática R Don’t Think Twice con 90.126$, pero también destacan la india Kabali y la surcoreana Train to Busan con 4 millones de $ y 285.900$, respectivamente, exhibida la primera en poco más de 200 salas, y la segunda tan sólo en 27.

A nivel de mantenimientos, el top 5 lo completan The Secret Life of Pets y Ghostbusters. El éxito de la primera es incontestable con 260 millones de $, mientras que la segunda pasa bastante bien la prueba de fuego que suponía el segundo fin de semana. Cae un previsible 53%, yéndose a los 86 millones de $ en diez días. Aún le queda para ser rentable, y debe todavía apretar en el mercado internacional para cubrir sus 144 millones de $ de presupuesto.

En el resto del top 10, Finding Dory sigue sumando millones, ya con 460 millones de $ -y cerca de los 800 millones en todo el mundo-, y The Legend of Tarzan sigue salvando los muebles semana tras semana con 115 millones de $ -y 260 en todo el mundo-.

Pero la sorpresa viene en forma de documental. En pleno año de elecciones, Hilary’s America: The Secret History of the Democratic Party mejora en su segundo fin de semana casi un 5.000%, pasando del puesto 37 al 9 con casi 4 millones de $ en diez días. También mejoran Cafe Society, con la que Woody Allen ha acertado entre crítica y público, acumulando ya 1,3 millones de $ en diez días, y Captain Fantastic, que ya supera el millón de $ en tres semanas.

Fuente: Box Office Mojo

martes, 19 de julio de 2016

LA CRÍTICA. Election Year: La noche de las bestias

Juego de niños
Poco caso hicieron los nuevos padres fundadores a las palabras de Martin Luther King cuando decía que la violencia provocaba más problemas sociales de los que resuelve. América, esa nación forjada a base de sangre y sudor, ahora  renace a través de la violencia liberada durante una sola noche en la que todo está permitido. Incluido el asesinato.

Aunque las bases sobre las que se sustenta la distopía que propone la franquicia “The Purge” son poco estables y verosímiles más allá del contexto social e histórico que las enmarca, sí que el discurso entre líneas de la obra de James DeMonaco es de lo más acertado, en cuanto que carga sus tintas hacia un sistema de privilegios en el que los pobres sucumbirán ante las armas de los más adinerados y poderosos, en forma de panfleto propagandístico anti-republicano de lo más oportunista con las elecciones presidenciales a la vuelta de la esquina. Es, aunque pese a sus detractores, un film hijo de su tiempo y una respuesta lógica a toda esa morralla política que nos rodea.


Y sin embargo, en este caso la forma no acompaña a la moraleja. Porque “Election: La noche de las bestias” apuesta por el caballo ganador en todo momento, no arriesga ni innova dentro de la saga. Sí, es más violenta y sangrienta, pero no deja de ser una versión extendida de la segunda entrega, una copia de esquemas que incluso se permite la osadía de repetir un personaje y prácticamente la misma estructura narrativa. DeMonaco aprendió tras la sosa y desaprovechada primera entrega que lo interesante está en las calles, y vuelve a ofrecer un thriller urbano repleto de enfants terribles careta en mano, en el que ni sus segmentos supuestamente más acertados, esos que atacan directamente a las clases acomodadas –la escena de la iglesia, por ejemplo- acaban por volver a modular un discurso que sigue los patrones del ya expuesto en su predecesora. La prueba de que su director y guionista se muestra torpe a la hora de desarrollar su propia idea y llevar más allá un universo con bastante material para explotar.


Pero no sólo es más de lo mismo. El mayor pecado que comete esta nueva purga es que llega a aburrir, al menos al espectador que vea en ella una repetición de algo ya visto, y que está repleta de diálogos de lo más sencillos y básicos, predispuestos para que el público no tenga que pensar demasiado en el mensaje subliminal. Para los que sí quieran estrujarse los sesos, ya estaba Buñuel y su incesante ataque contra la burguesía. Al lado de su sardónica obra, esta violenta purga no es más que un juego de niños.

A favor: el oportunista mensaje propagandístico electoral entre líneas
En contra: todo suena a ya visto, y aburre
Calificación *
Ni se moleste

domingo, 17 de julio de 2016

TAQUILLA USA. Las Cazafantasmas caen ante las mascotas de Universal

Otro buen fin de semana en la taquilla USA, aunque por debajo de hace un año, cuando “Ant-Man” sorprendía a todos en su estreno.

Este fin de semana guarda algo de relación con aquel, pues ha llegado a las pantallas estadounidenses una superproducción sobre la que volaban más dudas que apuestas. Ghostbuster venía rodeada de una oleada de comentarios haters por parte de los defensores de la original, y sobre todo tras su primer tráiler. Finalmente, la comedia de Paul Feig se salda con unos honrosos 46 millones de $, justo lo que apuntaban las previsiones, y salvándola así a priori de la condición de fiasco. Es el mejor estreno del director y de Melissa McCarthy, pero no es oro todo lo que reluce. Su gran problema es su abultado presupuesto de 144 millones de $, y la marea de comentarios negativos por parte del público, que no deberían augurarle demasiado futuro en taquilla. No obstante, pese a esto, su comportamiento durante el sábado y el domingo no ha ido a la par de la opinión del público, por lo que habrá que esperar al próximo fin de semana para ver si parece dar indicios de salvar al menos los muebles.

Y aún así, no ha conseguido desbancar a la propuesta animada de Universal. The Secret Life of Pets desciende de manera aguda si la comparamos con productos Pixar o Disney, pero aún así su total en diez días, 203 millones de $, es sencillamente magnífico. Apunta a superar sin problemas los 300 millones. No es la única alegría para Universal, que andaba de capa caída este año. The Purge: Election Year, sigue gustando a sus espectadores afines y ya iguala a su predecesora con 71 millones de $, además de irse a los 149 millones de $ en todo el globo.

Lo nuevo de Woody Allen, Cafe Society, da en la diana con 355.000$ en cinco salas, lo que la convierte en la película con mejor media por copia de toda la cartelera. Uno de los mejores datos recientes del cineasta, al que esta vez sí la crítica le da su bendición.

Y aunque la crítica también apoye The Infiltrator, parece que no logra emocionar demasiado al público. El drama R con Bryan Cranston estrena en octavo puesto con tan sólo 5,2 millones de $ en 1.600 salas.

En los mantenimientos, el top 5 lo completan: The Legend of Tarzan, toda una sorpresa cuyos 103 millones de $, aún así, no ayudan a rentabilizar su presupuesto de 180 millones de $, pese a los 193 millones de $ que acumula en todo el mundo; no es el caso de Finding Dory, que ya es el film de animación y calificado PG más taquillero de la historia con 445 millones de $, a los que se suman 276 millones de $ a nivel internacional, y aún con mucho camino por recorrer; y Mike and Dave Need Wedding Dates, que ya casi roza su presupuesto con 31 millones de $ en diez días.

En el ámbito limitado merece la pena destacar la buena comunión entre crítica y público con Captain Fantastic. Suma salas y mejora un 195% con poco más de 406.000$ en su segundo asalto.

Fuente: Box Office Mojo
Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...